Så startade det
2012 började Sara experimentera i Photoshop. Hon skapade bilder som flyttade henne till trollska skogar, slott och apokalyptiska miljöer. Till sin hjälp hade hon bilder på sig själv och fantasybilder från nätet.
Över åren ökade både kunskap och ambition. Hon skaffade en systemkamera och lärde sig den.
Med tiden övergav Sara självporträtten. Hon gick över till ett skapande som krävde mer montage- och detaljarbete varvat med digital målning. Det gav mer utrymme för fantasi. Hon fann också en förkärlek för att fotografera djur och forma berättelser kring dem.
2020 hade Sara skapat ett tjugotal bilder med större montagearbete. Tolv som hon var riktigt nöjd med. Hon hade en utställning på gång i Mariestad som tyvärr blev inställd på grund av pandemin, men som ett par år senare blev av.
Sara syns på utställningar och får utnämningar
Under 2021 och 2022 har det tagit fart igen. Saras verk har synts på utställningar runt om i världen.
Hon har också tilldelats ett flertal utnämningar och publicerats i olika fototidningar.
Under 2021 kan exempelvis nämnas ett första pris i Kamera & Bilds GrandPrix i kategorin montage, ett tredje pris i Svenskt Mästerskap i fotografi i kategorin Digital Illustration, ett guld i Moskva och Budapest International Foto Awards och ett andra pris i ND Awards.

Sara jobbar enbart med egna fotografier i sina montage
Där kameran sätter gränser arbetar hon med digitalt måleri och anpassar motivet efter det som är möjligt. I framtiden är en ambition att utöka sina kunskaper inom 3D-program.
Sara har byggt upp ett stort bildbibliotek. Det finns ofta en kamera i Saras väska och varje ny bild läggs till biblioteket. Dom är en skatt som finns där den dag Sara behöver den där rosen, gruset på marken, lyktstolpen vid vägkanten, ett vattenfall eller den där ödesmättade himlen.
Stark vilja att utvecklas
Sara inspireras varje dag av bilder på Pintrest och facebookgrupper med andra digitala konstnärer. Där hittar hon mycket inspiration och gör sedan något nytt i hennes stil. Hennes inre känslor och sinnesstämningar som får tala och komma till uttryck.
Ibland är det en utmaning att veta när en bild är färdig. Vissa bilder blir klara snabbare än andra. Ibland kan det gå 150-200 timmar utspritt på dagar, veckor eller månader innan Sara känner sig nöjd. Det är först när en bild har gått till print som bilden kan anses ”spikad”.
Viljan att utvecklas finns ständigt där, en ständig öppenhet att se världen med konstnärligt sinne. När Sara ser något hon gillar fantiserar hon genast om vad hon kan göra med det.
Framtidsmål
De senaste åren har gett stor erfarenhet. En resa som bara har börjat. För drygt ett år sedan startade Sara eget företag.
Hon vill lära sig att stärka sin exponering och att hitta rätt målgrupp på sociala medier. Att mer medvetet och effektivt kunna använda sociala medier som ett verktyg för att nå ut. Sara vill också bli mer etablerad och efterfrågad som konstnär genom att delta på olika utställningar och ta vara på de möjligheter som ges.
Vilket konstverk du skapat är du allra mest stolt över?
– Det är svårt att säga, säger Sara. Varje motiv är unikt och har sin egen personliga berättelse.
Ibland känner sig Sara extra stolt och glad över en bild där hon lagt ner mycket tid, energi eller pengar. Och samtidigt haft lite tur med att fånga det rätta bildmaterialet.
Winter’s Queen är ett exempel på det. Där är brunnen vid Gripsholms slott huvudmotiv. Hon tog kontakt med personalen på Gripsholm då slottet hölls stängt över vintern. Personalen gav henne ett fint bemötande och öppnade den stora porten till slottet.
Sara hade tagit ledigt från jobbet den dagen för att kunna åka till slottet på morgonen. Det hade snöat natten innan och brunnen inne på borggården var täckt av nyfallen pudersnö. Det gav det där lilla extra åt bilden.
Sju tips från Sara till dig som vill börja med montage
1. Börja i små steg
Lär dig något nytt och gör något ”konstnärligt” varje dag. Det kan vara något så enkelt som att titta på andras bilder och få inspiration.
2. Ta vara på dina idéer
Ha alltid med dig ett litet block och penna för skiss eller anteckning om du får en idé.
3. Hitta din stil
Fråga dig själv vem du är som konstnär. Vilken typ av motiv som tilltalar dig mest? Försök hitta något som du verkligen gillar. Se dig omkring, ibland finns inspiration så nära som i ditt eget hem.
4. Bli bekväm med Photoshop
Följ Moderskeppets kurser om Photoshop och börja med enkla montage för att lära dig hur verktygen fungerar. Efter ett tag kommer allt gå per automatik.
5. Skaffa ett nätverk
Gå med i facebook-grupper med likasinnade. Du lär känna andra med liknande intresse. Där hittar du bollplank, deltagare som motiverar varandra och ger konstruktiv kritik.
6. Avslag är inte personliga
Om du vill ta steget vidare ut på marknaden kan du räkna med både framgång och avslag. Ett avslag är aldrig roligt, men kom ihåg att det inte innebär att din konst är dålig. Olika aktörer efterfrågar olika profiler och stilar. Det du skapat passade helt enkelt inte för den personen eller det tillfället.
7. Skapa konst för dig själv
Ha tålamod, men framförallt – ha roligt! Då kommer intresset fortsätta finnas och du utvecklas för varje verk du skapar.
Se mer av Saras arbete
Följ Sara i hennes vackra, drömlika miljöer. Du hittar henne här: